50 band rock terbaik sepanjang masa

November 1, 2021 0

RumahFitur(Kredit gambar: Getty Images / Charles J. Peterson / GAB Archive)

50 band rock terbaik sepanjang masa: 50-41

Dalam sejarah debat pub besar, itu salah satu argumen yang paling mungkin untuk tumpah ke dalam kekerasan dan mengakhiri persahabatan selamanya: hanya siapa band rock terbesar yang pernah ada?

Tanyakan kepada kebanyakan orang, dan mereka akan memberi tahu Anda bahwa itu adalah The Beatles. Menerima kebijaksanaan dan semua jazz itu. Dan itu tidak dapat disangkal: ada sedikit manfaat untuk jawaban itu.

Tetapi ketika kami harus menyusun panduan definitif dari band rock terbaik sepanjang masa, kami ingin masuk lebih dalam. Kami tidak ingin meninggalkan satu batu pun (ya, pun sangat dimaksudkan) terlewat.

Jadi, kami berpaling kepada kalian. Anda bukan kebanyakan orang. Anda adalah penggemar rock yang menyukai musik yang tepat, mewakili hampir semua hal di bawah payung rock yang luas, dan Anda berpikir secara berbeda. Dan itulah sebabnya kami meminta Anda untuk menyelesaikan perdebatan, untuk sekali dan untuk selamanya.

Kami meminta Anda untuk memilih Band Rock Terbesar yang Pernah Ada. Kami membuat jajak pendapat, dan Anda datang untuk memilih, dalam jumlah besar. Puluhan ribu pendapat yang tulus dan mungkin kontroversial. Dan ketika semuanya selesai, kami mengambil data, bertengkar ke dalam spreadsheet yang sangat besar, dan melakukan beberapa perhitungan rumit.

Hasilnya, seperti yang mereka katakan, ada di dalamnya. Ada beberapa entri yang cukup mengejutkan, dan beberapa entri yang tidak mengejutkan.

Tapi di sinilah mereka. 50 band rock terbesar yang pernah ada. Resmi. Seperti yang anda pilih.

50. Musik Roxy

Roxy Music Di Royal College Of Art Di London, 1972 (Kredit gambar: Brian Cooke / Redferns / Getty)

Gitaris Roxy Music Phil Manzanera mungkin benar ketika dia mengatakan kepada majalah Prog pada tahun 2017 bahwa band ini “bisa lebih besar seandainya kami memiliki manajer yang luar biasa – kami adalah musuh terburuk kami sendiri.” Tentu saja mereka bisa lebih sukses di Amerika, seandainya mereka siap untuk memasukkan “cangkok” yang diperlukan (kata Manzanera) dan melakukan tur panjang yang diperlukan.

“Itu Roxy untukmu,” pungkas Manzanera. “Strategi karir tidak ada.”

Namun, mereka tidak melakukan hal buruk. Kelompok di mana Bryan Ferry muda dan Brian Eno memotong gigi mereka, mereka mendominasi adegan pop era glam Inggris di paruh pertama tahun 70-an, meskipun hampir tidak memiliki kesamaan dengan Slade, Sweet dkk dan tidak menjadi grup pop – atau bahkan grup rock. Sebuah band “amatir terinspirasi” (sekali lagi, kata-kata Manzanera), mereka pada dasarnya adalah sekelompok punk lima tahun lebih cepat dari jadwal.

Glamor bergaya Roxy adalah catnip untuk romantis baru, rasa provokasi mereka suar untuk punk. Tak kenal takut dan dengan selera untuk eksperimen yang berlebihan, Roxy radikal dan menarik, mendorong batas-batas tanpa memperhatikan kompromi komersial. Dikombinasikan dengan penulisan lagu mereka yang kuat dan pengabdian band terhadap individualitas, itu adalah kombinasi ampuh yang merobek buku aturan tentang apa artinya menjadi ‘rock’, dan kami semua lebih baik untuk itu.

Kontribusi mereka terhadap rock disemen ketika mereka dilantik ke Rock and Roll Hall of Fame pada tahun 2019.

Tonton: Roxy Music – Virginia Plane49. Raja Crimson

King Crimson di acara TV Prancis pada tahun 1974 (Kredit gambar: GAB Archive / Getty Images)

Lupakan karir yang linear; Tidak ada yang stabil atau logis tentang cara King Crimson melakukan sendiri sejak terbentuk pada tahun 1968. Band-band prog rock yang paling lengkap dan melelahkan ini telah memiliki hampir dua lusin anggota penuh waktu selama lima dekade.

Drummer pertengahan 70-an mereka Bill Bruford pernah menyebut Crimson “tempat yang menakutkan”, dan itu mungkin deskripsi terbaik dari band yang dimulai oleh gitaris Robert Fripp dan drummer Michael Giles, ketika band mereka sebelumnya Giles, Giles And Fripp tidak lagi menarik bagi mereka.

Pasangan ini meninggalkan pop aneh trio itu dalam mengejar musik yang lebih keras kepala – atau head-fuck – dan membawa multi-instrumentalis Ian McDonald, bassis / vokalis Greg Lake dan penulis lirik Pete Sinfield. Sejak itu Fripp tetap menjadi satu-satunya konstanta.

Sangat mudah untuk menyarankan bahwa itu adalah visi Fripp, dorongannya, yang telah membuat Crimson berada di garis depan musik perintis namun istimewa. Tapi dia melakukan lebih dari itu. Memahami bahwa kreativitas sering lahir dari kekacauan dan perselisihan, ia sering membawa orang-orang yang sangat berbakat dan berpikiran kuat.

Hal ini telah menyebabkan tubuh kerja yang tidak hanya iri banyak rekan-rekan mereka, tetapi juga telah menjadi sangat berpengaruh. Band-band seperti Tool dan Porcupine Tree telah mengutip Crimson sebagai inspirasi utama, tetapi mereka telah mencapai jauh melampaui dunia progresif – Kanye West mencicipi 21st Century Schizoid Man untuk power hit 2010-nya, dan band techno Inggris Opus III meliput I Talk To The Wind pada tahun 1992.

Tidak heran tentakel Crimson telah menyentuh begitu banyak seniman yang berbeda. Mereka tidak pernah berdiri diam dan berkembang dalam satu arah, alih-alih menjangkau semua koridor dan tekstur dalam musik. Ini telah membawa mereka dalam perjalanan tidak hanya melalui padang rumput yang biasa dari jazz, klasik, blues dan rakyat, tetapi juga di seluruh dunia dalam hal jangkauan mereka.

Namun melawan kemungkinan mereka juga memiliki beberapa keberhasilan komersial yang cukup besar – delapan album mereka telah membuat Uk Top 40.

Tapi keberhasilan band ini benar-benar terletak pada kenyataan bahwa mereka paling baik digambarkan hanya sebagai King Crimson.

Tonton: Raja Crimson – Abad ke-21 Schizoid Man48. ZZ Atas

ZZ Top di The Plaza Hotel di New York City, 1975 (Kredit gambar: Getty)

Dua pria dengan janggut, dan seorang pria bernama Beard yang tidak memiliki jenggot. Video tahun 1980-an. Mobilnya. Gantungan kuncinya. Gitar berbulu dan berputar-putar dari Back To The Future III… Bagi banyak orang hal-hal itu adalah inti dari Li’l Ole Band Dari Texas.

Tapi gambar yang mengesankan seperti itu jauh dari satu-satunya kontribusi band untuk rock. ZZ Top – Billy Gibbons, Dusty Hill dan Frank Beard – tentu saja di antara elit musik Amerika; Sebuah band yang mengambil blues rock, memberikannya tweak Texas, dan telah selama 50 tahun membuat musik berani yang menghibur, memukau dan membuat tubuh Anda bergerak.

Dari awal Houston mereka pada tahun 1969 ketika gitaris Gibbons, kemudian dengan The Moving Sidewalks, bekerja sama dengan bassis Hill dan drummer Beard dari The American Blues, ZZ telah menentang konvensi. Mereka membuat dampak seperti itu dengan tiga album pertama mereka – Album Pertama ZZ Top, Rio Grande Mud dan Tres Hombres – bahwa mereka segera menjadi salah satu atraksi langsung terbesar di AS. Pada pertengahan 70-an mereka dengan bangga memiliki peta Texas sebagai lantai panggung mereka, dan memiliki kaktus dan ternak berkarat di atas panggung bersama mereka.

Setelah Tejas tahun 1976, ketiganya memutuskan istirahat tiga tahun, kembali pada tahun 1979 dengan album Deguello, pada saat itu Gibbons dan Hill telah menumbuhkan jenggot merek dagang tersebut.

Di luar AS, ZZ Top tetap menjadi fenomena kultus. Sampai Eliminator tahun 1983 muncul entah dari mana dan mengatur ulang grafik. Logikanya sederhana: lagu-lagu mudah di telinga, produksi modern, dan video ramah MTV yang memiliki campuran seks, tawa, dan perangkat keras yang kuat. Tiba-tiba ZZ Top ada di mana-mana. Seperti aerosmith dan Alice Cooper akan lakukan kemudian dalam dekade ini, ZZ telah menemukan kembali diri mereka sendiri. Dan dengan sukses yang mengejutkan.

Tentu saja, itu tidak akan pernah bertahan lama. Dalam beberapa tahun bintang komersial mereka semakin berkurang – setidaknya sejauh menyangkut penjualan rekaman. Itu tidak mengganggu mereka. Mereka bahkan selamat dari ketakutan ketika Hill secara tidak sengaja menembak dirinya sendiri di dada saat melepas boot (jangan bertanya).

ZZ Top telah menjadi institusi Amerika yang berharga; ikon yang suka mengganggu pendirian. Dan pada La Futura 2012, mereka masih membuat musik yang hebat.

Tonton: ZZ Top – Saya Gotsta Dibayar 47. Ramones

Ramones pada tahun 1977 (Kredit gambar: Ian Dickson / Getty Images)

Berjumbai dan compang-camping seperti sepatu kets yang sudah usang, blitz bubblegum dari Ramones New York sesederhana dan tumpul seperti palu. Seperti halnya Motörhead dan AC / DC, pendengar biasa akan berpendapat bahwa jika Anda pernah mendengar satu album Ramones, Anda pernah mendengar semuanya. Kemudian lagi, jika tidak pecah, jangan berubah menjadi Metallica.

Lahir pada tahun 1974 di penyelaman CBGB legendaris New York, Ramones yang tidak bersekolah secara musikal dan secara lahiriah tanpa disadari menulis buku 1-2-3-4, punk rock do-it-yourself. Sepanjang jalan mereka menjadi pahlawan membungkuk untuk generasi masa depan orang aneh kecepatan, geeks grunge dan slashers gitar pegadaian dengan tidak ketangkasan atau kecenderungan untuk meniru Led Zeppelin atau Eric Clapton.

Share Button
By Mila Karmilla

Musik Rock di Indonesia | norient.com

November 1, 2021 0

Melakukan, mendengarkan, dan merekam rock bawah tanah membentuk kesadaran oposisi di kalangan pemuda Indonesia. Semangat ini menemukan ekspresi dalam gerakan protes akar rumput yang bertanggung jawab untuk menggulingkan rezim Otokratis Soeharto pada tahun 1998 dan membina masyarakat demokratis baru di tempatnya. Dari buku Norient Out of the Absurdity of Life (lihat dan pesan di sini).

Irama hidupku membeludak begini, Bunda, tak tertampung dalam tembang nenek-moyang.Ritme hidupku meledak dengan gila, Ibu; itu tidak dapat diakomodasi dalam bentuk lagu nenek moyang saya.

Minke, protagonis muda dalam novel Bumi Manusia (Bumi Manusia ini), oleh penulis Indonesia Pramoedya Ananta Toer

Tak Ada Asap Tak Ada Api, Tak Ada Perlawanan Tanpa Penindasan.Tidak Ada Asap Saat Tidak Ada Api, Tidak Ada Perlawanan Tanpa Penindasan

Slogan gerakan mahasiswa Indonesia tahun 1990-an.

Ketika saya pertama kali tiba di Jakarta pada musim gugur 1997 untuk melakukan penelitian lapangan tentang pemuda dan musik populer, saya berharap untuk menemukan bahwa setidaknya beberapa band rock Anglo-Amerika yang paling global – Green Day, Nirvana, Metallica – telah menarik pengikut di kalangan pemuda Indonesia sebagai akibat dari paparan kaum muda terhadap tindakan ini melalui media massa komersial arus utama – terutama MTV. Saya, pada kenyataannya, menemukan bahwa kelompok-kelompok ini menikmati basis penggemar yang besar di kalangan anak muda Indonesia, tetapi saya tidak siap untuk apa lagi yang saya temukan.

Saya berasumsi bahwa diet musik rock orang Indonesia akan terbatas pada kelompok yang dipromosikan oleh industri musik global. Sebaliknya, saya menemukan jaringan adegan perkotaan di seluruh negeri yang luas yang didedikasikan untuk genre musik yang dikenal di sana sebagai bawah tanah. Adegan lokal ini tidak hanya menyediakan outlet untuk penjualan musik rock independen esoteris dari seluruh dunia, tetapi juga menghasilkan kaset musik dan fanzines mereka sendiri, mendapatkan ruang studio latihan dan rekaman, dan menyelenggarakan acara konser besar sepanjang hari yang menampilkan puluhan band lokal yang menggedor lagu-lagu oleh kelompok Barat favorit mereka atau, semakin,komposisi mereka sendiri dinyanyikan dalam bahasa Inggris atau Indonesia. Acara-acara ini – yang diadakan di kampus-kampus universitas, di klub malam, bahkan di lapangan sepak bola di bawah terik matahari – menarik ribuan penggemar, dan entah bagaimana ditoleransi oleh rezim otoriter yang represif yang kemudian memerintah negara itu.

Jelas apa yang saya temukan di Indonesia tidak dapat dijelaskan hanya sebagai konsekuensi dari strategi pemasaran konglomerat media multinasional, jadi apa yang sebenarnya terjadi? Peneliti antropologis lebih suka mencari sudut pandang orang dalam, jadi saya mulai mencoba mencari tahu mengapa anak muda Indonesia tertarik pada gaya musik rock bawah tanah, dan, dengan kata-kata mereka sendiri, apa yang memotivasi mereka untuk mengatur jaringan akar rumput yang rumit di seluruh negeri untuk mendukung rekaman, distribusi, dan kinerjanya. Pencarian jawaban ini mengambil urgensi tambahan setelah runtuhnya dramatis kediktatoran Soeharto pada tahun 1998, ketika saya mulai mengeksplorasi hubungan antara gerakan musik bawah tanah dan gerakan Indonesia untuk demokrasi, di mana kaum muda memainkan peran penting.

Dari luar, popularitas musik underground rock pada tahun 1997 Indonesia tampak mencontohkan sisi gelap globalisasi yang merambah di negara berkembang. Pengunjung festival musik bawah tanah di Jakarta, Bandung, Yogyakarta, Surabaya, Denpasar, atau kota besar Indonesia lainnya dihadapkan oleh kerumunan pria muda berpakaian T-shirt hitam (dan sejumlah kecil wanita muda dengan pakaian yang sama) yang tampaknya membuang budaya asli mereka dengan terburu-buru untuk merangkul musik dan mode hypercapitalist Barat,bergabung dengan jajaran konsumen apolitis yang atomisasi dan apolitis di dunia. Tetapi kenyataannya lebih rumit: pada saat saya kembali ke Indonesia pada musim gugur 1999 untuk memulai satu tahun kerja lapangan disertasi, musik bawah tanah Indonesia, yang pernah diberhentikan oleh banyak orang dewasa sebagai mode atau sebagai bukti pencucian otak langsung oleh perusahaan-perusahaan Barat, telah menjadi soundtrack bagi gerakan pemuda aktivis yang membantu menggulingkan kediktatoran militer tiga puluh dua tahun yang mengakar dan memulai Indonesia di jalan demokrasi yang akhirnya sukses.

Demokrasi Muslim Tanpa Tanda Jasa: Transisi Politik Indonesia

Meskipun dikenal oleh banyak orang Barat terutama sebagai tempat tsunami, gempa bumi, dan serangan teroris, Indonesia juga merupakan negara mayoritas Muslim terbesar di dunia dan negara terpadat keempat di dunia setelah Cina, India, dan Amerika Serikat. Sejak jatuhnya rezim “Orde Baru” Soeharto pada Mei 1998, Indonesia juga telah menjadi negara demokrasi terbesar ketiga yang berfungsi di dunia, dan pada tahun 2004 presiden pertama yang dipilih secara populer dalam sejarah negara itu menjabat setelah pemilihan umum secara luas dipuji karena keadilan proseduralnya serta jumlah pemilihnya yang luar biasa tinggi (jauh lebih tinggi daripada pemilihan Presiden AS 2004). Selama kesaksiannya pada Bulan Maret 2005 di hadapan Subkomite Dewan Perwakilan Rakyat AS tentang Asia dan Pasifik, Dr. Douglas Ramage, Perwakilan Masyarakat Asia di Indonesia, menegaskan:

Indonesia pada tahun 2005 tidak boleh dilihat sebagai bangsa dalam krisis. Setelah banyak gejolak selama beberapa tahun terakhir, Indonesia telah muncul sebagai negara yang relatif stabil, dengan sistem pemerintahan yang sangat terdesentralisasi dan demokratis. Indonesia, di bawah Presiden yang baru terpilih Susilo Bambang Yudhoyono, terus berada di jalur konsolidasi demokrasi dan perlahan-lahan meningkatkan kinerja ekonominya. Terlepas dari kehancuran gempa bumi dan tsunami di Aceh, Indonesia harus dianggap dalam kondisi yang relatif baik – terutama mengingat prediksi dan kekhawatiran yang cukup mengerikan dalam beberapa tahun terakhir.

Keberhasilan spektakuler dari Indonesia demokratis baru, yang pada tahun 2013 adalah negara yang makmur dan stabil yang telah berhasil menghindari balkanisasi etnis – terlepas dari keragaman linguistik dan budaya yang mengejutkan di negara itu – dan rayuan skala besar dari sebagian besar penduduk Muslim oleh ideologi Islam radikal, tidak menandai pertama kalinya bahwa negara pulau ini telah membuktikan skeptis salah:Runtuhnya pemerintahan Orde Baru otokratis Presiden Soeharto setelah krisis ekonomi Asia 1997-98 menghancurkan asumsi yang dipegang secara luas tentang impotensi masyarakat sipil Indonesia dan kekuatan negara totaliternya. Pada saat itu, pengamat baik di dalam maupun di luar negeri mengagumi penguapan yang tampaknya seketika dari budaya “top-down” timidity, ketakutan dan kepatuhan, dan penggantiannya dengan hiruk pikuk suara nakal bersaing di ruang publik demokratis yang berkembang. Peran penting para pemrotes mahasiswa dalam kejatuhan rezim dan dalam transisi demokrasi Indonesia berikutnya juga mengejutkan banyak pengamat, terutama mereka yang sebelumnya meratapi sikap apatis yang dirasakan generasi muda dan kurangnya minat dalam politik.

Pada kenyataannya, keterlibatan pemuda Indonesia dalam pergolakan politik yang mengakibatkan kejatuhan Presiden Soeharto dan transisi Indonesia menuju demokrasi hampir tidak pernah terjadi sebelumnya. Sampai akhir 1970-an, kaum muda Indonesia secara historis memainkan peran utama dalam politik nasional: aktivis mahasiswa yang bersemangat telah mendorong para pemimpin nasionalis Indonesia untuk menyatakan kemerdekaan dari Belanda pada tahun 1945, sama seperti mereka mempercepat penghapusan kekuasaan presiden pertama Indonesia, Sukarno, setelah upaya kudeta yang gagal (atau mungkin dipentaskan) pada tahun 1965. Itu adalah setelah berdarah dari upaya kudeta itu – termasuk pembantaian ratusan ribu orang Indonesia yang diyakini bersimpati kepada komplotan kudeta – bahwa Jenderal Soeharto merebut kekuasaan dan memasang pemerintahan Orde Baru pro-Baratnya. Selama pemerintahan tiga puluh dua tahun berikutnya, rezim Soeharto menjadi terkenal karena kebijakan pro-pembangunan yang kejam, pervasif dan venality korupsinya, dan penindasannya yang brutal dan paranoid terhadap suara-suara yang berbeda pendapat, yang termasuk penangkapan dan pemenjaraan beberapa novelis, musisi, dan kritikus budaya paling penting di negara itu. Pemerintah Orde Baru juga melarang ratusan karya ilmiah dan sastra penting, termasuk empat novel Kuartet Buru pramoedya Ananta Toer yang terkenal.

Share Button
By Mila Karmilla

10 Band Rock Legendaris Indonesia Yang Melegenda | Belajar Alat Musik Pemula

November 1, 2021 0

10 Band Rock Legendaris Indonesia Yang Melegenda – Untuk para pecinta jenis musik rock, sudah pasti tidak asing dengan nama-nama band internasional seperti Nirvana, Gun N Roses, The Rolling Stone hingga Queen yang merupakan simbol dari musik rock dunia. Tapi apakah kalian sudah tahu dengan band-band rock yang melegenda di Tanah Air? Setidaknya ada 10 band rock legendaris Indonesia yang sangat berjaya di masanya serta tak kalah dengan band rock internasional lainnya.

Sebagai pecinta musik rock anda harus tahu band – band rock Tanah air yang layak disandingkan dengan band – band rock dunia lainnya. Bahkan ada band rock Indonesia yang lebih melegenda di luar negeri daripada di tanah kelahirannya. Jika anda mengenal The Tielman Brothers, merekalah yang mengharumkan Indonesia sejak lama di kancah Dunia pada genre musik rock. Penasaran bukan dengan band rock lainnya selain The Tielman Brothers, simak pembahasan berikut.

Kilas Balik 10 Band Rock Legendaris Indonesia

Terbentuk jauh sebelum kemunculan The Beatles, The Tielman Brothers digadang-gadang sebagai grup musik rock pertama dunia, bahkan ditemukan foto yang menunjukkan The Beatles datang menyaksikan konser mereka. Dengan sepak terjangnya yang begitu luar biasa, The Tielman Brothers sangatlah tepat untuk dimasukkan ke dalam daftar 10 band rock legendaris Indonesia, meski band ini harus bubar pada tahun 1976 karena dianggap terlalu monoton.

Lahir pada tahun 70 an dengan Ahmad Albar pada bagian vokal, band ini terbentuk setelah kepulangan sang vokalis dari Belanda yang akhirnya membentuk band rock terkenal ini. Dengan hits single yang berjudul Rumah Kita, God Bless menjadi idaman para pecinta musik rock Indonesia sampai saat ini.

Band rock yang berasal dari Surabaya ini pada awal kemunculannya dikenal dengan nama Lost Angeles hingga pada tahun 1994 mengganti nama menjadi Boomerang. Lagu yang bertajuk Kasih membawa band ini menjadi band rock papan atas Indonesia.

Sama seperti Boomerang, Grass rock juga merupakan grup musik rock asal Surabaya. Band ini terbentuk pada tahun 1984 yang pada awal karirnya band ini menjuarai ajang Djarum Super Rock Festival di tahun kedua setelah kemunculannya.

Masih dari kota Surabaya, band Andromedha dirasa cukup pantas untuk masuk dalam daftar 10 band rock legendaris Indonesia. Lagu Lamunan merupakan salah satu single Andromedha yang sangat populer. Surendro Prasetyo atau yang lebih dikenal sebagai yoyo Padi  dahulunya adalah drumer band ini.

Grup musik Jamrud pastinya sudah sangat familiar ditelinga para pecinta genre rock tanah air. Jamrud yang kita kenal saat ini awalnya bernama Jamrock, perubahan nama terjadi akibat adanya pergantian manajemen terhadap band asal Cimahi ini. Lagu Nekad dan Putri sepertinya sangat identik dengan band Jamrock alias Jamrud.

Siapa yang tidak kenal dengan Anang Hermansyah yang merupakan musisi beken Indonesia ini adalah vokalis band kidnap. Satu-satunya album yang dikeluarkan Kidnap adalah Katrina dan Biru yang menjadi lagu terpopuler mereka.

Berbeda dengan band rock Indonesia pada masa itu yang senang membawakan lagu-lagu rock internasional, Giant Step berani tampil dengan menyanyikan lagu karya-karya mereka sendiri. Band rock asal Bandung ini dianggap sebagai band beraliran prog rock pertama di Indonesia.

Diawal kemunculan Bentoel, grup ini lebih cenderung pada aliran musik pop, namun karena pada saat itu musik rock cukup populer di Indonesia maka haluan musik mereka pun berubah. Pada masanya, Bentoel adalah grup musik Indonesia yang cukup hebat, namun kisah band ini harus berakhir dikarenakan gitaris dan drumernya bergabung dalam band God bless.

Genre Hard Rock dan Heavy Metal menjadi ciri khas band keluaran tahun 1991 asal Ibu Kota Jakarta. Lima kali berganti formasi, EdanE tetap menjadi band rock legendaris Indonesia dengan album The Beast nya.

Meski beberapa dari band rock diatas telah bergonta-ganti personel, mereka tetap pantas untuk disebut sebagai 10 band rock legendaris Indonesia yang menjadi bagian penting dalam perkembangan rock tanah air hingga saat ini.

Share Button
By Mila Karmilla

Band Terbaik tahun 60-an

November 1, 2021 0

The Beatlesadalah band rock Inggris yang dibentuk di Liverpool pada tahun 1960. Para anggota terdiri dari John Lennon, Paul McCartney, George Harrison dan Ringo Starr. Mereka segera dikenal sebagai tindakan terkemuka dan paling berpengaruh dari era rock. Berakar pada skiffle, beat, dan rock and roll tahun 1950-an, The Beatles kemudian bereksperimen… Baca lebih lanjut.Band terbaik yang pernah – bertahanlah, saya mengatakan bahwa dari Grateful Dead. The Beatles lebih merupakan kolektif penulis lagu yang luar biasa daripada sebuah kelompok. Tidak pernah disamakan dalam hal kreativitas dan pengaruh pada dunia musik.The Beatles tidak pernah berhenti berinovasi, tidak pernah berhenti menulis musik yang hebat, mereka begitu fokus untuk membuat musik yang bagus sehingga mereka benar-benar berhenti tur pada tahun 1966 karena kehidupan konser, mereka meskipun, mengurangi membuat musik yang bagus. Paul dan John adalah legenda, dan begitu juga George, hanya membawanya dan band sedikit lebih lama untuk menyadari karena ia adalah yang paling tenang di band, dan sementara Ringo adalah Ringo, olok-olok dan keterampilan drum yang besar memuncak dalam band yang benar-benar menakjubkan.Rubber Soul, Revolver, Sgt Pepper, The White Album, Abbey Road dan pada tingkat yang lebih rendah Let It Be adalah enam album terbaik yang pernah direkam. Dan itu bahkan tidak termasuk lima album pertama poppy mereka, rilis seperti Yellow Submarine dan Magical Mystery Tour dan single non album yang tak terhitung jumlahnya seperti Hey Jude, Paperback Writer, I Want To Hold Your Hand. Kreativitas mereka masih tak tertandingi dalam musik dan pengaruh mereka membentang jauh lebih jauh dari sekedar rock.Orang-orang ini benar-benar layak mendapatkannya. Dan ya mereka adalah apa yang kita sebut LEGENDA bahkan sampai sekarang di abad ke-21. Musik mereka terpisah dari hidupku. Mereka adalah band-band baru yang luar biasa di luar sana yang benar-benar bagus, tetapi tidak ada yang bisa mengalahkan The Beatles. Ayah saya selalu bermain Sementara gitar saya dengan lembut menangis dan hei jude di radio di dalam mobil dan itu telah terpisah dari hidup saya sejak saya masih kecil. Yang ingin saya katakan adalah ini adalah musisi sejati dan hanya itu. Terima kasih teman-teman

The Rolling Stonesadalah band rock Inggris yang dibentuk di London pada tahun 1962. Line-up pertama yang diselesaikan terdiri dari Brian Jones (gitar, harmonika), Ian Stewart (piano), Mick Jagger (vokal utama, harmonika), Keith Richards (gitar), Bill Wyman (bass) dan Charlie Watts (drum). … Baca lebih lanjut.Kelompok yang begitu menarik, dan sensasi apa yang bisa mereka hasilkan, terutama dalam periode ‘Simpati’ merah panas itu. Seekor mammoth, meskipun sudah memudar sejak akhir tahun tujuh puluhan.Rolling stones adalah tindakan musik yang paling penting dan penting dari tahun enam puluhan setelah beattles. Jagger dan Richards adalah komposer musik duo paling berbakat dengan Lennon dan McCarthy sepanjang masa.The Rolling Stones adalah band favorit saya dari Invasi Inggris dan mungkin sepanjang masa. Semua musik sekarang tidak ada apa-apanya dibandingkan dengan band-band seperti Stones. Saya suka musik awal mereka lebih baik dari musik mereka yang lebih tua. Lagu favorit saya yang dirilis batu-batu itu adalah kepuasan, kuda liar, simpati terhadap iblis, cat hitam, dan terutama tempat penampungan gimme. The Rolling Stones membuat banyak lagu bagus dengan artis musik dan penyanyi lain seperti Merry Clayton. The Rolling Stones akan selalu menjadi favorit saya meskipun The Beatles mungkin yang terbesar.Bagi saya “The Rolling Stones” adalah sebuah band yang telah mempengaruhi lebih banyak orang di AS selama tahun enam puluhan daripada “The Beatles”. Dengarkan saja jutaan band garasi-punk AS pada pertengahan tahun enam puluhan (mereka jelas lebih tertarik pada suara dan sikap pemberontak yang lebih mentah dari “The Rolling Stones”, “The Kinks”, “The Yardbirds”, “The Who “… “The Beatles”. Saya tidak mengatakan bahwa “The Beatles” tidak berbakat tetapi bagaimana jika “The Rolling Stones” akan menjadi yang pertama daripada “The Beatles” untuk menyerang AS? Bukankah itu akan mengubah sejarah?

The Doorsadalah band rock Amerika yang dibentuk pada tahun 1965 di Los Angeles, dengan vokalis Jim Morrison, keyboardist Ray Manzarek, gitaris Robby Krieger dan drummer John Densmore.Saya tidak bisa mengatakan cukup tentang pintu. Yang disayangkan adalah bahwa Jim Morrison lebih tertarik pada puisi daripada musik. Jika Jim bisa mengalahkan kecanduan narkoba dan alkoholnya, tetap hidup, dan fokus pada musik, mereka memiliki potensi untuk menjadi band terbesar sepanjang masa. Saya membandingkan apa yang terjadi pada Jim Morrison and the Doors dengan apa yang terjadi pada band favorit saya “The Beach Boys”. Jika Brian dan Jim menyatukannya, sejarah musik akan jauh berbeda. Orang-orang ini brilian! Saya berharap saya bisa menghadiri salah satu konser mereka di akhir 1960-an.Mungkin mereka tidak mengubah musik, mungkin mereka tidak menemukan genre… Dan mungkin mereka bukan penulis lirik bermotivasi politik. Tetapi mereka Di mana penyair dan cendekiawan, kekuasaan mereka adalah pikiran dan eksistensial. Dan mereka adalah satu-satunya dari daftar ini yang dibuat oleh Oliver stone dan Francis ford Coppola. Mereka berpengaruh terhadap pikiran orang, Morrison memiliki IQ 149 persona era kekuatan bunganya menyembunyikan kedalaman sebenarnya dari pesan dan kecerdasannya yang sangat besar.Jim Morrison bukan hanya salah satu legenda rock terbaik. Dia adalah seorang penyair rock n ‘roll. Bahkan, ia melakukan studi tenurial di UCLA. Seorang jenius liris sejati. Belum lagi bahwa ia menulis beberapa lagu terbesar mereka secara mandiri sebelum ia dan Ray Manzarek memulai band. Mereka praktis menemukan dan memiliki Psychedelic Rock. Terima kasih, Jim. Aku berharap aku bisa bertemu denganmu. Itu akan menjadi mimpi yang menjadi kenyataan.Saya adalah seorang anak dari tahun enam puluhan dan DOORS tidak begitu populer sampai Jim Morrison dan Jimi Hendrix memulai kejenakaan banteng di atas panggung mereka. Kejenakaan itu mendapat perhatian media dan itulah yang membuat mereka populer. Cari mereka di YouTube. Keduanya adalah jiwa yang hilang yang telah menjadi legenda saya mengatakan ini bukan untuk menurunkan bermain mereka tetapi untuk membiarkan Anda tahu bahwa mereka hanya anak-anak yang tidak pernah memiliki kesempatan untuk memiliki kehidupan yang penuh.

The BeachBoys adalah band pop rock Amerika yang dibentuk di Hawthorne, California pada tahun 1961. Lineup asli kelompok terdiri dari saudara Brian, Dennis, dan Carl Wilson, sepupu mereka Mike Love, dan teman mereka Al Jardine.Mereka harus menjadi nomor 2! Mereka juga harus berada di nomor 2 di band terbesar sepanjang masa daftar! Maksud saya, Beach Boys melakukan hidup saya selama tiga tahun, setiap kali saya merasa bahagia, saya merangkak untuk beberapa lagu Beach, girls, dan Hot rod yang menyenangkan. Ketika saya menginginkan sesuatu yang artistik, saya akan mendengar Suara Pet selama lima kali berturut-turut, diikuti oleh Today! Dan sisa musik asli yang mereka ciptakan! Mereka sangat unik dalam segala hal, dan mereka selalu membuat saya bahagia, mereka membuat saya menangis, dan membuat saya memikirkan kehidupan secara berbeda. Mereka sangat berarti bagi saya, dan saya baru berusia 13 tahun, saya berharap orang-orang akan mencintai mereka sama seperti saya.Orang-orang yang tidak berpikir mereka pantas berada di 5 besar jelas belum mendengar materi mereka dari akhir 60-an dan awal 70-an. Sementara saya menikmati musik surfing awal 60-an mereka dan itu sangat populer dan era mendefinisikan juga, materi kemudian mereka melihat mereka benar-benar memperluas palet musik mereka. Mereka juga menulis beberapa lirik yang sangat bagus. Carl Wilson adalah penulis lagu yang diremehkan dan seorang penyanyi dan Brian adalah seorang jenius.Meskipun saya setuju bahwa The Beatles adalah band paling berpengaruh dan populer tahun 1960-an dengan hit nomor satu terbanyak, saya percaya anak laki-laki pantai memiliki harmoni yang lebih baik, musik berkualitas lebih baik, dan memiliki penulis lagu terbaik dan paling cerdik tahun 1960-an (Brian). Saya pikir jika mereka merilis Smiley Smile seperti yang dimaksudkan semula sejarah musik akan berbeda. Sayang sekali Brian mengelupas dan melewatkan kesempatan seumur hidup!Pertama, The Beatles lebih baik. Tapi saya harus memberikan suara saya kepada Brian Wilson dan penyanyi cadangannya di tahun 60-an. Apa yang dicapai Brian tidak tertandingi hanya untuk diatapi oleh The Beatles, dan jika Brian tidak memiliki obat / gangguan mental The Beach Boys akan mencapai apa yang dimiliki The Beatles, meskipun mungkin masih diremehkan karena The Beatles lebih komersial.

Share Button
By Mila Karmilla

10 band rock legendaris indonesia

October 31, 2021 0

Ulasan pendek ini ditulis karena sepertinya banyak sekali para metal headIndonesia diluar sana yang mungkin tidak tahu sama sekali tentangband-band cadas Indonesia di era tahun 80 – 90an yang dimana pada masaitu hampir seluruh band-band cadas terkenal Indonesia merupakan jebolandari Festival Rock se-Indonesia yang diselenggarakan rutin oleh Log Zhelebour dari tahun 1984 sampai dengan event terakhirnya di tahun 2004. Tulisan ini tidak akan membahas secara detil tentang sejarah musikrock Indonesia, namun hanya sekedar menyegarkan ingatan kita bahwabanyak sekali band-band rock Indonesia yang berjaya pada era tahun 80 –90an dengan talenta dan karakter musik rock yang sangat khas pada setiapband. Walaupun sangat banyak, namun kami cuma mengambil 10 saja. Ok. kita mulai…

Walaupun band ini hanya mengeluarkan 6 album dan 3 kompilasilagu-lagu terbaik dalam kurun waktu 1979 sampai dengan tahun 2009, namuneksistensi band ini tidak pernah diragukan lagi di belantika musikIndonesia. Band rock yang digawangi oleh Ahmad Albar (vokal), Ian Antono(gitar), Donny Fattah Gagola (bass), Yaya Moektio (drums), dan AbadiSoesman (kibor) telah membuktikan nama besar mereka dengan menjadipembuka konser grup musik rock legendaris dunia, Deep Purple di Jakartapada tahun 1975.

Ya, band cadas Indonesia yang satu ini memang dari hari ke harisemakin gahar saja. Perubahan warna musik dari album pertama mereka “TheBeast” di tahun 1992 sampai dengan album mereka yang terakhir “Edan”tahun 2010 sungguh kentara. Yang dahulunya lebih mengambil musik yangbernuansa heavy metal atau hardrock, namun di album-album terakhirmereka lebih kental dengan nuansa musik modern metal nya. Lagu yang berjudul Pancaroba dari album Jabrik (1994) ini kita ambilkarena lagu ini sangat cadas di masanya, dimana pada masa itu banyakband-band rock Indonesia terdengar masih “kurang garang” dan Edane lahyang mampu mendobrak itu.

Sebelum menjelajahi dunia rekaman, dalam aksi panggungnya grup inisering membawakan lagu-lagu Metallica, Anthrax, Helloween, Loudness atauYngwie Malmsteen. Belum genap setahun dibentuk, grup band ini sudahmenunjukan prestasi yang cukup membanggakan dengan menyabet beberapajuara di berbagai festival musik rock pada masa itu dan puncaknya merekameraih juara pertama pada event Festival Rock se-Indonesia V(1989) yang diadakan oleh Log Zhelebour.

Band rock asal bandung yang didirikan ditahun 1987 dengan formasiBabon (Gitar), Dan Buzil’s (Bass), Deden Sanny (Vocal), Eka (Drum) inipernah menjadi finalis Festival Rock se-Indonesia yang diadakan oleh LogZhelebour hingga pada tahun 1991 mereka mengeluarkan album “Sliting TheWorld”. Walaupun berumur pendek, namun mereka tetap band rocklegendaris Indonesia.

Grup rock Indonesia ini digawangi Band ini sendiri digawangi olehBanasi (Vokal), Yudhi Koesasih (keyboardis), Didiek Ermas (bass) danBurhan (drum) dan populer di tahun 1990-an karena diawali dengan menjadipemenang Rock Festival 1990 di Surabaya. Salah satu lagu yang menjadiandalan grup band ini berjudul “Kerangka Langit”. Lagu ini selalumenjadi lagu wajib disetiap ajang festival rock dimanapun pada masa itu.

Andromedha adalah salah satu group band yang beraliran rock berasaldari Surabaya yang pernah berjaya di negeri ini. Salah satu mantanpersonil mereka yang masih terlihat eksis di belantika musik Indonesiaadalah Yoyo yang kini tergabung dalam grup band Padi. Album yangberjudul Konser Rock yang dirilis tahun 1991 merupakan bukti darikarya-karya handal mereka.

Band asal kota buaya ini didirikan tahun 1985 dan pernah mengeluarkan4 buah album, yakni: Anak Rembulan (1992), Bulan Sabit (1993), GrassRock (1994), dan Menembus Zaman (1999). Grup ini digawangi Edie Kemput(gitar), Rere Reza (drum), Mandao (kibor), Yudie (bas), serta duavokalis: Zoel dan Almarhum Dayan Zmach yang merupakan adik kandung Rere. Sepeninggalan Dayan yang meninggal tahun 1999 Grass Rock nyaristidak terdengar lagi kiprahnya walaupun belum secara resmi membubarkandiri.

Boomerang dibentuk di  Surabaya pada 8 Mei 1994 dengan nama asal LostAngels dan kini berganti nama menjadi Boomerang. Pengalaman yang sudahmereka kumpulkan antara lain adalah masuk dalam 10 besar terbaikFestival Rock Se-Indonesia ke 7 versi Log Zhelebour pada tahun 1993 danberhak mendapat kesempatan untuk merekam single pertama mereka “No More”dalam album 10 finalis Festival Rock ke 7 Log Zhelebour.

Band rock yang sekarang dikenal dengan nama Jamrud ini pertama kaliterbentuk pada tahun 1989 di Cimahi, Jawa Barat. Pada saai itu Jamrockmenjadi grup musik rock yang disegani di seputar daerah Bandung. Pamormereka semakin meningkat saat Krisyanto dan Sandy Handoko (drum)bergabung dengan Jamrock. Jamrock kemudian mendapat kontrak untuk rekaman dan bergabung denganlabel rekaman Logiss Records. Dengan masuknya mereka ke dalam labelrekaman milik Log tersebut, nama Jamrock kemudian diubah menjadi Jamrud.

Sahara adalah sebuah grup musik yang berdiri tahun 1989 atas rintisanRichard Mutter (ex. PAS Band) dan Ahmad Sebastio. Setelah sejumlahpodium festival rock berhasil diduduki, Sahara kemudian menapakikarirnya di dunia rekaman sehingga menghasilkan album Insomnia (1993),Biarlah Sepi (1995), Tiga (1997), 4th Album (2000), The Best of Sahara(2000), dan Kemarin, Kini Dan Nanti (2006). Terakhir, secara nasionalSahara tampil reuni pada acara Radio Show di TV ONE bulan 28 Mei 2012.

Share Button
By Mila Karmilla

BAND PENGKHIANAT

October 31, 2021 0

Betrayer Band adalah Thrash Metal band dari Jakarta, Indonesia, yang dibentuk pada tahun 1991. Band ini beranggotakan Lilik Wardiandi (vokal, gitar), Garry Martin (gitar), dan Doddy (bass), kini tidak lagi bersama Akbar (drum) yang telah mengundurkan diri dari band untuk lebih serius di The Superglad. Penggantinya adalah Endro, seorang kawan lama Lilik di band “Blame” dan merupakan instruktur drum di Institut Musik Indonesia (IMI).

Pada tahun 1996, band ini merilis album indie yang berjudul “Grand Voice Society”, dan terjual lebih dari 1000 eksemplar dalam 1 bulan tanpa publikasi media massa.

Pada tahun 1997, Rotorcorps dari Musica Studio merilis single mereka pada album kompilasi underground, “Metalik Klinik 1″. Single “Bendera Kuning” menjadi hits. Album “Metalik Klinik 1″ telah terjual lebih dari 100.000 eksemplar.

Album kedua mereka, “Pasukan Berani Mati” (1998), telah terjual lebih dari 15,000 eksemplar dengan tanpa promosi di televisi. Album ini juga dirilis di Malaysia, Singapura, dan Brunei oleh Pony Canyon Record.

Juni 2001, mereka memulai proses rekaman untuk album ketiga mereka, “Betrayer”. Album “Betrayer” dirilis pada bulan Januari 2002. Dalam album ini, mereka memainkan berbagai konsep, tetapi masih di jalan Thrash Metal.

Januari 2004, band ini merilis album 4 mereka, “Betrayer 04″. Dengan 11 lagu baru dan 1 lagu “Bendera Kuning”. Pada album ini, mereka mengeksplorasi musik dasar mereka, Thrash Metal, dan dibaur dengan suara modern.

Pada tahun 2005, band ini merilis album “The Best of Betrayer”. Ada 12 lagu di dalam album “The Best of Betrayer” ini. Selain hits lama seperti “Bendera Kuning”, “Pasukan Berani Mati”, “Habis Gelap Tak Terbit Terang” dan “Damai Bersamamu”, ada dua lagu baru berjudul “Cinta Yang Kembali” dan “Melayang” di album ini. Lagu baru yang pertama disebut merupakan single gres yang berbeda dari tradisi musik Thrash Metal mereka.

Album “The Best of Betrayer” telah terjual lebih dari 18.000 eksemplar.

Pada tahun 2008, band ini merilis album ke-6 mereka, “Revolusi”. Dalam album “Revolusi” ini, mereka mampu menjual 30.000 eksemplar, yang di distribusikan oleh Aquarius Musikindo. Album “Revolusi” merupakan album terlaris band.

Saat ini, mereka siap untuk merilis album baru pada tahun 2011. Untuk informasi, di salah satu lagu dari album ini, band ini mengundang gitaris, drummer, vokalis, dan juga bassis dari setiap band Metal terkemuka di Indonesia.

    Grand Voice Society (1996)    Pasukan Berani Mati (1998)    Betrayer (2002)    Betrayer 04 (2004)    The Best of Betrayer (2005)    Revolusi (2008)

Genre: Death Metal / Metal / RockLocation : JL. Wisma Jaya No. 10, Rawamangun, East Jakarta, West Java, IDWebsite : www.betrayer.infoRecord Label : BK Records / POPS MUSIK / AQUARIUS MUSIKINDOType of Label : Major

Download Review Lagu 

BETRAYER Album Grand Voice Society 1996

1. Hypocrisy2. Habis Gelap Tak Terbit Terang3. To Defend The Violence4. Sebelum Lahir Dan Sesudah Mati5. Bendera Kuning6. Planet Dies7. Forest Amazed8. The Human Rights

BETRAYER Album Pasukan Berani Mati 1998

1. Pasukan Berani Mati2. The Human Rights3. Habis Gelap Tak Terbit Terang4. Planet Dies5. Sebelum Lahir dan Setelah Mati6. Forest Amazed7. To Defend The Violence8. Hypocrisy

BETRAYER Album Hukuman Mati 2000

1. Kesombongan2. Hukuman Mati3. Polusi4. Mati Lemas5. Misteri6. Kebencian7. Anarki8. Perjuangan9. Hijau Itu Indah

1. Fenomena2. Terhempas ke Angkasa3. Diam Membisu4. Teror Jiwa5. Tidakkah6. Tak Perduli7. Kebebasan8. Ambisi Palsu9. Damai Bersamamu10. Petaka Pagi11. Hidup atau Mati

Betrayer Album The Best 2005

1. Bebas Berbicara2. Bendera Kuning3. Cinta Yang Kembali4. Damai Bersamamu5. Diam Membisu6. Habis Gelap Tak Terbit Terang7. Jangan Harap8. Kesombongan9. Mati Lemas10. Melayang Jauh11. Pasukan Berani Mati12. Tak PeduliBETRAYER Album Revolusi 2008 

1. Waktu2. Revolution3. Original Pain4. Redam Emosi5. Kebenaran6. MKMK7. Tak Ada Yang Sempurna8. Hanya Bisa Bernyanyi9. Indah  

Download Full Album Berayer

Betrayer Album Hukuman Mati 2000

Share Button
By Mila Karmilla

10 BAND PUNK ROCK TERBAIK DI INDONESIA

October 31, 2021 0

The Tielman Brothersadalah sebuahgrup musikasalIndonesia.Merekaadalah anak dari Herman Tielman asal Kupang dan Flora Lorine Hess asalSemarangMusikmereka beraliran rock and roll, namun orang-orang diBelandabiasamenyebut musik mereka Indorock, sebuah perpaduan antara musik Indonesia danBarat, dan memiliki akar di Keroncong. The Tielman Brothers adalah yang bandBelanda-Indonesia pertama yang berhasil masuk internasional pada 1950-an. Mereka adalah salah satu perintis rock and roll di Belanda. Band ini cukupterkenal di Eropa, jauh sebelum The Beatles dan The Rolling Stones. The TielmanBrothers pernah tampil diIstana NegaraJakartadihadapanPresidenSoekarno. Karierrekaman mereka dimulai ketika keluarga Tielman pada tahun1957hijrah dan menetapdiBreda, Belanda. Nama The Tielman Brothers lebih dikenal diEropa, terutamaBelanda. Di Indonesia sendiri, nama The Tielman Brothers masih menjadi namayang asing, sebuah kenyataan yang sangat disayangkan. The Tielman Brothersdipercaya lebih dulu memperkenalkan musik beraliran rock sebelumThe Beatles.Aksi panggung mereka dikenal selalu atraktif dan menghibur. Mereka tampilsambil melompat-lompat, berguling-guling, serta menampilkan permainan gitar,bass, dan drum yang menawan. Andy Tielman, sangfrontman,bahkan dipercaya telah memopulerkan atraksi bermain gitar dengan gigi, dibelakang kepala atau di belakang badan jauh sebelumJimi Hendrix,JimmyPageatauRitchie Blackmore.Ada beberapa fakta yang sangat mengejutkan dari bandini. Jauh sebelum publik rock terpesona dan berdecak kagum dengan permainangila gitaris Jimi Hendrix pada tahun 1967, salah satu personil TheTielmanBrothers, Andy Tielman, sang frontman telah memulai teknik tersebut pada tahun1956 atau 11 tahun sebelum Jimi Hendrix bereksperimen dengan gitarnya. GayaAndy dan teknik gitarnya sangat memukau. Gitar yang dipetik menggunakan gigi,kaki, jauh mendahului Jimi Hendrix. Konon, Paul McCartney ternyata mengagumiband ini dan terinspirasi The Tielman Brothers sebelum The Beatles terkenal padaawal 1960-an. Maklumlah, The Tielman Brothers telah membawakan lagu-lagu rock nroll jauh sebelum The Beatles muncul. Saat The Beatles manggung pertama kali diJerman, grup band asal Inggris ini sempat melihat penampilan The TielmansBrothers yang manggung menggunakan Hofner Violin bass. Dan saat itulah untukyang pertamakalinya Paul melihat Bass Violin Hofner. Andy Tielmans sang gitarismemakai Fender Jazz Master khusus 10 strings. Fender sengaja mengirimrepresentative-nya ke Jerman saat itu untuk merancang gitar buat Andy Tielmans.

Ketika kita berbicara tentang band rock Indonesia, jangan pernahlupakan nama God Bless. Band cadasini sangat berbakat, dan bisa dibilang The Rolling Stones-nya Indonesia.Diwakili oleh Ian Antono, Achmad Albar, Donny Fatah, Abadi Soesman, dan YayaMoektio, band ini telah menggebrak musik rock di era 70-an.

Awal berdirinya God Bless terjadi saat kepulangan Iyek ke TanahAir setelah beberapa tahun tinggal di Belanda. Ia kemudian serius inginmembentuk sebuah band. Bersama Ludwig Le Mans, gitaris Clover Leaf, band Iyekketika masih di Belanda, Iyek lalu mengajak Fuad Hassan (dram), Donny Fattah(bass) dan Jockie Surjoprajogo (kibor) untuk membentuk band. Tahun 1972,formasi pertama ini melakukan konser perdananya di TIM (Taman Ismail Marzuki)lalu mengikuti pentas musik Summer 28, semacam pentas Woodstock ala Indonesiadi Ragunan, Jakarta, yang diikuti berbagai grup band dari Indonesia, Malaysiadan Filipina. Dengan posisi keyboard yang sudah digantikan oleh Deddy Dores,Jockie Surjoprajogo sendiri sibuk dengan program musik lain-lainnya sepertiLCCR Prambors dan sebagainya. Kini God bless menyisakan 3 personil.

God Bless adalah grup musik rock yang telah menjadi legenda diIndonesia. Dasawarsa 1970-an bisa dianggap sebagai tahun-tahun kejayaan mereka. Salah satu bukti nama besar mereka adalah sewaktu God Bless dipilih sebagaipembuka konser grup musik rock legendaris dunia, Deep Purple di Jakarta (1975).

 Slank siapa yang tak kenal band termahal ini adalahsebuah grup musik di indonesia. Dibentuk oleh Bimbim pada26 Desember 1983 karena bosan bermain musik menjadi cover band danpunya keinginan yang kuat untuk mencipta lagu sendiri. Dan berhasil menjadisalah satu musisi bersejarah dan dikenang serta berpengaruh sepanjang masa diIndonesia. Selain itu Slank juga menyandang predikat Indonesia’s Highest-PaidMusic Star (bintang musik berbayarantermahal) pada tahun 2008 dan 2009 dengan honor Rp 500 Juta per show.

Aliran hard rock metal ala EdanE tidak perlu diragukan. Denganraungan gitar sang ‘E Pertama’ (Eet Sjahrani), EdanE selalu dikenal danmemiliki banyak fans rock metal di tanah air. EdanE dikenal dengan musik cadasyang sangat keras, belum lagi suara vokalis yang selalu bertukar tetapmemberikan nuansa melengking di setiap lagunya, ditambah kehebatan sang EetSjahrani dalam mempermainkan 6 senar di gitarnya.

Awalnya, EdanE sebenarnya bukanlah sebuah grup band. EdanE dulunyamerupakan kolaborasi antara Eet Sjahrani yang saat itu merupakan gitaris keduaGod Bless dan juga Ecky Lamoh, mantan vokalis Elpamas. Keduanya bertemu saatterlibat dalam penggarapan album solo Eki Soekarno, Kharisma Indonesia. Salahsatu lagu di album itu, Ecky Lamoh berpasangan dengan Eet.

Karena Eet tertarik dengan karakter vokal Ecky, ia pun langsungsetuju ketika seorang produser rekaman menawarkannya untuk menggarap album soloEcky. Tapi kemudian, Eet menjadikannya sebagai proyek kolaborasi. Namanya punditetapkan menjadi “E dan E”. Namun pada saat itu, muncul pula grup duo yangmemakai inisial serupa, yaitu “I dan I” yang dikibarkan oleh Ikang Fawzi danIan Antono.

Agar tidak dianggap mengekor, Eet pun mengubah haluan. Format duodiubah menjadi band dengan menggunakan nama “EdanE”. Kebetulan, Eet sudah lamamengidamkan punya band sendiri untuk menyalurkan idealisme bermusiknya. Ia punmerekrut basis Jet Liar, Iwan Xaverius dan Fajar Satritama, drummer yangsebelumnya pernah nge-band bersama Eet di grup Cynomadeus.

Tahun 1992, album perdana The Beast pun dirilis. Dari kemasan ini,melejit lagu Ikuti yang langsung menempatkan grup Edane sebagai salah satu gruprock yang paling diperhitungkan. Bahkan, mereka langsung mendapat kehormatanuntuk menjadi band pembuka konser Sepultura di Stadion Lebak Bulus, Jakarta,tahun ‘92.

Namun setelah itu, muncul ketidak cocokan antara Eet dan Ecky.Ecky pun hengkang dari formasi Edane. Atas saran produser, Eet pun menerimaHari “Ucok” Batara untuk mengisi kekosongan. Eet mengakui, saat itu, Edanenyaris tidak punya waktu untuk mengaudisi vokalis baru.

Dengan formasi baru ini, Edane sempat menelurkan album Jabrik(’94) dan Borneo (’96). Tapi di kedua album ini, Eet merasa kurang bisamenghasilkan musik yang maksimal. Salah satu kendalanya adalah adanyaketerbatasan pada eksplorasi vokal Ucok. Sehingga, di album Borneo, Eet sempatmemakai vokalis tamu. Selain itu, visi musik Ucok pun dianggap tidak sesuailagi dengan konsep yang ingin diterapkan Edane.

Akhirnya, kelar merilis album 9299 (’99) yang berisi kumpulanlagu-lagu terbaik Edane, Ucok pun mengundurkan diri. Sejak itu, Edane kembaliberbenah diri. Setelah mengelar audisi untuk vokal, terpilihlah Trison, mantanvokalis grup rock, Roxx.

Band rock satu ini sudah dikenal luas di era musik modern dewasaini. Suara melengking ala Krisyanto, sang vokalis, sudah menjadi santapanpecinta musik rock dan penggemar Jamrud di seluruh Indonesia. Awalnya Jamruddiberi nama Jamrock, dan berubah ketika Jamrud mulai mendapatkan kontrak dengansalah satu label yang menaungi musik rock di Indonesia, Log Records.

Awalnya Jamrud membuat album berjudul Nekad di tahun 1995, dan kemudian sukses menggebrak musikrock tanah air. Rock yang dibawakan merupakan rock cadas, yang menjadi pengaruhmusik cadas di Indonesia sendiri. Puncak kesuksesan komersial Jamrud adalah album Ningrat (2000) yang mencatat angkapenjualan sebanyak dua juta keping di Indonesia dengan populernya single “Surti-Tejo” dan “Pelangidi Matamu” di Indonesia. Album Ningrat mencatat sejarah dengan meraihanugerah 5 penghargaan AMI Award 2000 sungguh luar biasa untuk sebuah groupcadas.

Kesuksesan album Ningrat membuatLog Zhelebourmembawa “Jamrud”rekaman di Studio 301 Sydney, Australia dan merilis album “Sydney 090102” (2002) dengan mencatatpenjualan yang cukup spektakuler sebanyak hampir satu juta keping dengan laguhits “Waktuku Mandi” dan “Selamat Ulang Tahun” yang sampai saat inimasih populer dan dinyanyikan setiap orang merayakan hari ulang tahun. Albumini meraih anugerah penghargaan sebagai Group Rock Terbaik AMI Award 2002 danGen-B 2002, Jamrud masih merajai industri rekaman dan showbiz dengan honor termahal.

Share Button
By Mila Karmilla

6 Band Perempuan Indonesia Lawas nan Berkualitas yang Sudah Dilupakan Banyak Orang – Boombastis

October 31, 2021 0

Menjamurnya girl band K-Pop membuat kita lupa bahwa sejak puluhan tahuh lalu, Indonesia juga memiliki band perempuan yang enggak kalah berkualitas. Meskipun tidak dalam format joget-joget sambil nyanyi dan memiliki tampang imut, band perempuan tanah air zaman dulu merupakan artis yang paling ditunggu-tunggu oleh masyarakat.

Kini pun keberadaan band perempuan sudah tergerus oleh penyanyi solo ataupun grup band laki-laki. Paling-paling hanya vokalisnya saja yang perempuan seperti grup band Mocca atau Barasuara. Lewat ulasan berikut ini, Boombastis.com akan mengajak Sahabat Boombastis bernostalgia dan mengenal 5 band perempuan yang hits pada zamannya dan telah terlupakan. Dara Puspita, grup band yang membuka jalan para perempuan untuk bermusik

Bicara soal grup band perempuan, nama Dara Puspita tentu tak boleh lewat. Terbentuk pada tahun 1964, grup band yang terdiri dari Titiek Adji Rachman, Lies Soetisnowati Adji Rachman, Susy Nander, dan Ani Kusuma. Band asal Surabay ini tak hanya berkarir di Indonesia, tetapi juga sempat tur Eropa selama beberapa tahun.

Band Lawas – Dara Puspita [sumber gambar]Dilansir dari tirto.id, ketika akan meluncurkan album pertamanya, band yang besar dalam era Soekarno ini kesusahan. Sebab, kala itu Soekarno menegaskan permusuhan dengan rock n roll. Namun, ketika akhirnya Soekarno tumbang dan Orde Baru terbentuk, Dara Puspita meluncurkan album pertamanya yang berjudul Jang Pertama pada tahun 1966.Wondergel, pelopor musisi indie di Jakarta

Sebelum adanya Efek Rumah Kaca, Mocca, hingga Barasuara, Wondergel merupakan satu-satunya musisi indie di Jakarta. Malah bisa dibilang merekalah pelopornya. Tak perlu masuk ke dalam label musik, mereka sudah bisa menghasilkan karya dan dicintai oleh masyarakat. Grup band yang terdiri dari Meita, Vivie, Meta, Nanda, Lala, dan Astrid ini ngehits lewat lagu Cermin. Band Lawas – Wondergel [sumber gambar]

Meski kiprahnya tak setinggi Dara Puspita, Wondergel sempat meluncurkan satu album pada tahun 1997. Sayangnya, mereka tak terdengar lagi kabarnya setelah itu. Namun, pada tahun 2017 lalu, mereka kembali mengadakan reuni dan konser di Kemang, Jakarta Selatan dengan anggota yang tak full. Geger, jadi idola banyak cowok pada masanya

Setelah Wondergel tak terdengar lagi kabarnya, muncul band aliran rock bernama Geger. Band yang beranggotakan 5 orang perempuan ini memiliki image sangar, sesuai dengan nama band yang diusungnya. Geger—berarti mau cari ribut dalam bahasa Jawa.

Band Lawas – Geger Band [sumber gambar]Sempat ngehits dengan lagu Tajir dan Beibz, Geger juga hilang bak ditelan bumi. Tak seperti Wondergel yang sempat melakukan reuni pada tahun 2017 lalu, Geger hanya terdengar lagi ketika ayah dari salah satu personelnya—Rinada, meninggal dunia. Entah bagaimana kabar 5 wanita sangar ini sekarang. Traxap Loonatic, grup band binaan Bimbim Slank

Sama seperti dua band perempuan sebelumnya, Traxap Loonatic yang memiliki nama unik ini juga tak bertahan lama di industri musik Indonesia. Dikutip dari tirto.id, band yang beranggotakan Tathe, Atik, Regina, Anissa dan Putri ini merupakan grup band binaan Bimbim Slank karena mereka besar di Gang Plotot.

Lagunya yang mungkin masih familiar di telinga Sahabat Boombastis berjudul Berisik dan Buaya Darat. Meskipun video klipnya masih terekam di YouTube hingga sekarang, kabar personel Traxap Loonatic sudah tak teretas lagi, Mungkin ada Sahabat Boombastis yang tahu? SHE, band perempuan yang hampir saingi kesuksesan Dara Puspita

Di antara 6 band perempuan yang Boombastis.com tulis, grup asal Bandung, SHE, mungkin bisa disebut sebagai juniornya Dara Puspita, melihat dari track record kesuksesannya. Padahal, SHE muncul ketika girl band seperti 7 Icons dan Cherrybelle sedang naik daun di Indonesia. Demam K-Pop, begitu.

Tercatat, SHE berhasil merilis 4 album secara keseluruhan. Pada akhir masa SHE terlihat di industri musik Indonesia, hanya sang vokalis, Melly Mono yang tampak sliweran di dunia hiburan tanah air. Sayang banget, ya, padahal Slow Down Baby benar-benar jadi hits di kalangan anak muda 2000an. Nonaria, mempertahankan citra band perempuan di Indonesia

Meski gaya tiga wanita ini seperti gadis hits tahun 1950an, Nonaria baru terbentuk pada tahun 2012. Grup band yang terdiri dari Yashinta Pattiasina, Nesia Ardi, dan Nanin Wardhani ini mengangkat isu-isu sosial yang dituangkan ke dalam sebuah lagu. Agar masyarakat bisa lebih aware dengan mendengarkannya lewat dentuman musik.

Band Lawas – Nonaria [sumber gambar]Enggak se-eksis SHE pada awal tahun 2000an sih, tetapi dengan gaya klasik, Nonaria banyak sekali dapat tawaran manggung. Baik di Jakarta atau di luar kota. Beberapa waktu lalu, Nonaria juga sempat sepanggung dengan artis-artis internasional di Jazz Gunung, Bromo, loh. Meneruskan citra band perempuan adalah tujuan utama Nonaria yang juga sekaligus tekanan yang menantang bagi mereka.

Telah hidup bertahun-tahun di Indonesia, enggak mungkin banget kan kalau Sahabat Boombastis tak mengenali salah satu band perempuan di atas. Kalau penulis pribadi sih, mengikuti banget perkembangan SHE dan Nonaria. Semoga tak hanya girl band K-Pop saja yang jadi panutan bagi remaja Indonesia masa kini, tetapi 6 grup band di atas juga, atau paling tidak Nonaria. Agar industri musik tanah air juga enggak kalah saing dari negara Asia lainnya.

Share Button
By Mila Karmilla

15 Band Rock Jepang yang Perlu Anda Dengarkan – Annyeong Oppa

October 31, 2021 0

Merasa sedikit off hari ini? Bagaimana dengan mendengarkan selai headbanger total? Gelitik telinga Anda dengan riff gitar intens atau melompat bersama dengan drumbeats menghancurkan. Berikut adalah 15 (dan beberapa terbesar) band rock Jepang yang perlu Anda dengarkan SEKARANG.

Rock Jepang, atau yang lebih populer dengan sebutan J-Rock telah mengguncang dunia sejak dahulu kala. Suara eklektik, futuristik, dan eksperimentalnya menarik jutaan penggemar dari seluruh belahan dunia.

Bersiaplah untuk bergoyang, kehilangan diri sendiri atau menangis dengan superstar J-rock yang luar biasa ini! 行こう!(Ayo pergi!) SATU OK ROCK

Grup terkenal ONE OK ROCK telah meninggalkan jejak kaki yang mengesankan untuk mewakili J-Rock di seluruh dunia. Fleksibilitas suara band dari alternatif, dan emo, untuk pop-rock, membuat mereka salah satu ikon rock Jepang yang paling terkenal. Aura panggung mereka yang mencengangkan tidak bisa setara dengan yang lain. Di bawah band pemenang penghargaan ini adalah kolaborasi luar biasa mereka dengan All Time Low, Sum41, 5SOS, My Chemical Romance, Avril Lavigne, dan Ed Sheeran. One Ok Rock baru-baru ini dipuji sebagai “Artist of the Year” oleh Spaceshower Music Awards 2020.  Sugoi!

Debut: 2005 – Hadir | 15 tahun aktif

Harus Mendengarkan: Awal, Di Mana Pun Anda Berada, Tidak Ada Rumah, Pemogokan Jam dan PierceRADWIMPS

Dikenal sebagai band yang melampaui segala usia. RADWIMPS adalah andalan grafik di Jepang, mencetak beberapa oricon nomor 1s sejak debut. Band bersertifikat platinum ini dikenal karena liriknya yang mencolok dan suara rock eksperimental. Vokalis mereka, Yojiro Noda juga memulai debutnya sebagai artis solo dengan nama “illion” dan merilis dua album. RADWIMPS mendapatkan pengakuan global lebih dengan menyediakan soundtrack film anime terlaris sepanjang masa, “Your Name”. * Isyarat dalam keajaiban yang pernah ada, Sparkle *

Debut: 2005 (Debut besar) untuk Menyajikan | 15 tahun aktif

Harus Mendengarkan: Kilauan, Alkitab Besi, Setsuna Rensa, DADA dan IKIJIBIKI (Ft. Taka of One Ok Rock) BUMP OF CHICKEN

Sebuah kelompok legendaris yang menyediakan banyak musik untuk video game, film, acara TV, dan anime di Jepang. BUMP OF CHICKEN telah berhasil memetakan dalam sepuluh besar Oricon untuk setiap rilis mereka. Pengaruh utama mereka dalam budaya pop di Jepang telah terbukti sejak saat itu. Dari ONE PIECE OST, Guitar Freaks, Drummania, Tales of Abyss, Doraemon Movie, dan Final Fantasy Type-O untuk beberapa nama. Pasti, yabai!

Debut: 1994 untuk Menyajikan | 26 tahun aktif

Harus Mendengarkan: Ray, Tentai Kansoku, Zero, Semoga sukses dan SmileMR. ANAK

Salah satu band J-rock terlaris dan paling sukses memiliki 75 juta penjualan rekaman. Mr. Children mengklaim 30 hit nomor 1 berturut-turut. Mereka juga memegang rekor untuk album nomor 1 terbanyak di tangga lagu Oricon. Mengesankan! Fakta menyenangkan band: nama fandom mereka disebut Ayah &Ibu. Seberapa cerdas itu?

Debut: 1992 (Debut Besar) untuk Menyajikan | 28 tahun aktif

Harus Mendengarkan: Himawari, Ashioto ~ Jadilah Kuat, Namonaki Uta, dan Inori “Namida No Kidou” BAND-MAID

Pernah bermimpi mengunjungi kafe pembantu di Akihabara? Bagaimana dengan mendengarkan kafe pembantu rocker chic ini?  Tema tunduk Band-Maid adalah kontras total dengan lagu-lagu rock mereka yang keras. Karena keunikan dan warna vokal mereka, mereka dianugerahi sebagai Best Musical Act of 2020 oleh Neo Awards.  Master sangat bagus!

Debut: 2013 untuk Menyajikan | 7 tahun aktif

Harus Mendengarkan: Dominasi, Cerita Tanpa Akhir, Jangan Anda Ceritakan, Kebebasan dan Hari-hari Non-fiksiSCANDAL

Teman-teman SMA berubah menjadi band semua wanita yang diakui secara internasional. Skandal menawarkan basis penggemar yang stabil dari AS, Prancis, Hong Kong, dan banyak lagi. Selain wajah cantik mereka, band ini juga diakui secara kritis karena bakat mereka.  Keempat anggota adalah vokal utama, dengan instrumen terfokus. Scandal menyediakan soundtrack hit untuk anime Bleach dan Fullmetal Alchemist: Brotherhood. Pada tahun 2019, Scandal mengumumkan bahwa mereka akan membuat label pribadi mereka sendiri. Kami stan kekuatan gadis!

Debut: 2006 untuk Menyajikan | 14 tahun aktif

Harus Mendengarkan: Skandal Bayi, Shunkan Sentimental, Namida Tidak Menyesal dan DollUVERWORLD

Band fusion rock Jepang yang terdiri dari lima anggota. UVERworld dikenal dengan karya-karyanya seperti tema pembuka anime Mobile Suit Gundam 00 Season 2 dan Bleach. Klub penggemar resmi mereka disebut New Sound Wave, sementara staf band disebut Neo Sound Crew. Video musik Uverworld “Gold”, adalah video musik 3-D pertama di Jepang. Check it out!

Debut: 2000 untuk Menyajikan | 20 tahun aktif

Harus Mendengarkan: Campur Aduk, Kimi No Suki Na Uta, Kebanggaan Inti dan ImpactKING GNU

Sebelumnya dikenal sebagai Srv.Vinci, band ini mengalami perubahan besar dari transfer label dan nama. Dengan demikian, konsepsi Raja Gnu. Band Jepang pelarian ini telah membuat gelombang untuk diskografi mentah dan bintang mereka. King Gnu adalah billboard Japan chart-topper sejak debut utama mereka pada Januari tahun lalu. Mereka baru saja mengantongi penghargaan Best New Asian Artist – Japan selama Mnet Asian Music Awards (MAMA) 2019. Selain itu, mereka juga memenangkan Best Japanese Act di MTV Europe Music Awards pada tahun yang sama. Uwa~!

Debut: 2015 untuk Menyajikan | 5 tahun aktif

Harus Mendengarkan: Hakujitsu, Tokyo Rendezvous, Teenager Forever dan HumorL’Arc~en~Ciel

Aksi J-rock bersejarah, L’Arc ~ en ~ Ciel menampilkan 40 juta penjualan rekaman yang menakjubkan di profil mereka. Meskipun ada masalah seputar band, para anggota terus dan berusaha untuk sukses. Tak lama setelah itu, sebagian besar rilis mereka menduduki puncak tangga lagu Oricon. Setelah prestasi penting mereka di Jepang, mereka memperpanjang promosi mereka ke pasar AS pada awal tahun 2000.  Debut Eropa diikuti setahun setelahnya. Bahkan sekarang, L’Arc ~ en ~ Ciel terbukti menjadi kekuatan yang kuat di kancah rock Jepang.

Debut: 1991 untuk Menyajikan | 29 tahun aktif

Harus Mendengarkan: Musim Dingin Musim Gugur, Bela-bela Venus, Hitomi No Jyuunin dan BlessMAN DENGAN MISI

Band hard rock Man with A Mission dikenal karena konsep eksentrik dan latar belakang yang menarik. Setiap anggota mengenakan topeng serigala yang khas di semua pertunjukan dan video musik. Dikatakan sebagai android buatan, yang dibuat oleh seorang ilmuwan gila, mereka dibekukan di Antartika untuk waktu yang lama sambil mendengarkan semua jenis musik. Mereka kemudian bisa melarikan diri dan memulai karir musik di Jepang. Nani?! Lagu-lagu mereka telah digunakan untuk berbagai anime, film live-action, dan video game.

Debut: 2010 untuk Menyajikan | 10 tahun aktif

Harus Mendengarkan: Terbang Lagi, Jangan Kehilangan Diri Sendiri, Emosi, dan Turun dari WayMRS Saya. APEL HIJAU

CoEd band Mrs. Green Apple berasal dari Tokyo, Jepang. Album pertama mereka, “Twelve” segera ditempatkan 10 di tangga lagu Oricon. Langsung menempatkan di 10 besar tangga lagu Oricon dianggap sebagai prestasi besar bagi band rock Jepang. Mrs Green Apple memberikan tema akhir untuk serial anime, Yu-Gi-Oh! Arc V.  Suara band ini sama menyegarkan dan bagusnya dengan gema nama mereka.

Debut: 2015 untuk Menyajikan | 5 tahun aktif

Harus Mendengarkan: Inferno, Cheers, Ao To Natsu, dan WanteDBABY METAL

Jika Anda terbelah antara idola dan band, Baby Metal adalah jawaban untuk perjuangan Anda. Secara efektif menggabungkan pesona idola, dan instrumentasi metal band. Baby Metal telah dianggap sukses sejak debut mereka di tahun 2014. Para anggota awalnya sub-unit dari grup idola Sakura Gakuin. Baby Metal menjadi artis independen resmi pada tahun 2013. Album kedua mereka, “Metal Resistance” mendapat respon yang luar biasa dari kancah internasional. Dengan demikian, mereka melakukan beberapa tur di sekitar dan di luar Asia, juga membuktikan daya tarik band mereka yang luar biasa.  Kawaii tapi mematikan, ne?

Debut: 2014 (Debut Besar) untuk Menyajikan | 6 tahun aktif

Harus Mendengarkan: Akatsuki, Road to Resistance, Headbanger, dan MegitsuneMY FIRST STORY

Juga dikenal sebagai MFS, berasal dari Shibuya. Setelah debut, My First Story mencatat penjualan yang luar biasa untuk album pertama dan kedua mereka. Ini mengumpulkan perhatian besar dari publik, mencetak mereka pertunjukan di beberapa festival musik terbesar di Jepang. My First Story meluncurkan fandom mereka pada tahun 2016 yang disebut “Storyteller”. Band ini melakukan tur ke semua 47 prefektur Jepang untuk Tur “We’re Just Waiting 4 You” mereka pada tahun yang sama.

Debut: 2011 (Debut Besar) untuk Menyajikan | 9 tahun aktif

Harus Mendengarkan: Kisah adalah Hidup Saya, Sendirian, Neurosis dan LimitALEXANDROS Kedua

Awalnya dikenal sebagai “Champagne”, band ini pergi untuk mempromosikan dengan nama selama tujuh tahun. Pada 2018, mereka berganti nama menjadi “Alexandros” karena permintaan Biro Champagne di Jepang. Sejak pembentukan, rilis band ini terus menduduki puncak berbagai chart musik Jepang. Penghargaan juga datang untuk band sebagai Best Rock Artist, People’s Choice, dan Best Group Artist dari 2016 hingga 2019. Apakah mereka pop sebotol sampanye untuk merayakan? Hmmm.

Debut: 2010 untuk Menyajikan | 10 tahun aktif

Harus Mendengarkan: Wataridori, Gadis A, Swan dan Snow SoundOFFICIAL 髭男DISM

Share Button
By Mila Karmilla

Band Rock 5

October 31, 2021 0

Rock Band 5 Karya Seni Promosi

Rock Band 5 adalah video game yang akan datang yang merupakan sekuel dari smasher permainan ritme musik 2015, Rock Band 4. Diumumkan pada tahun 2025 dan diharapkan akan dirilis pada tahun 2026, game ini sedang dikembangkan terutama oleh Harmonix Music Studios, dengan bantuan Rockstar Games, setelah kedua perusahaan membuat kesepakatan satu sama lain untuk bekerja pada permainan. Spotify, perusahaan, menjabat sebagai direktur liscence musik untuk permainan karena koneksi mereka dengan industri musik, sehingga lebih mudah untuk mendapatkan lagu untuk permainan. Rock Band 5 akan berisi total 72 lagu on-disc. Semua periferal sebelumnya kembali lagi untuk permainan, dan keyboard (diperkenalkan di Rock Band 3)akan hadir dalam permainan, setelah ketidakhadirannya dalam angsuran sebelumnya dari waralaba. Pengembangan

Pemikiran untuk Rock Band 5 tidak dimulai sampai akhir 2019, saat itulah mereka mulai mencari kesepakatan dengan studio video game yang lebih besar untuk mengembangkan game Rock Band berikutnya. Tak lama setelah game Harmonix dan Rockstar mulai bekerja pada tahap awal Rock Band 5,mereka ingin mencari perusahaan lain yang akan membantu mereka dalam melisensikan lagu untuk permainan, membuat pekerjaan untuk mereka, lebih mudah. MTV membantah terlibat setelah apa yang terjadi terakhir kali dengan Rock Band 3. Tapi tak lama kemudian, mereka menetap dengan Spotify. Dan perkembangan permainan berlangsung.

Ide keyboard untuk kembali dalam seri, berasal dari Rockstar Games yang memiliki cukup anggaran untuk membawanya kembali, dan menugaskan Razer Inc. untuk bekerja membuat instrumen baru untuk game baru. Pada tahun 2025, Harmonix, Rockstar Games, Spotify, dan Razer Inc. semuanya mengkonfirmasi bahwa Rock Band 5 saat ini sedang dalam pengembangan di akun Twitter mereka. Seperti yang dinyatakan oleh perwakilan komunitas HarmonixJon “Ohsnapitsjf” Harmonics, game ini saat ini sedang dalam pengembangan, dan belum diketahui kapan akan dirilis. Gameplay

Tampilan pertama pada mesin baru yang dibuat untuk Rock Band 5

Rock Band 5 memungkinkan 1-7 pemain, baik lokal atau melalui layanan game online, untuk menggunakan berbagai pengontrol instrumen untuk mensimulasikan permainan musik secara akurat. Selain mendukung empat pengendali instrumen Dasar dari game Rock Band sebelumnya (lead guitar, bass guitar, drum dan vokal), Rock Band 5 menambahkan dukungan untuk dua mikrofon tambahan bagi penyanyi untuk memberikan harmoni vokal cadangan (sebelumnya ditemukan di The Beatles: Rock Band dan Green Day: Rock Band), keyboard listrik sebagai instrumen yang diperkenalkan kembali (atau keyboard yang kompatibel dengan MIDI). Permainan ini juga bekerja untuk MIDI kompatibel drum kit elektronik juga.

Sebelum sebuah lagu, setiap anggota band memilih dari salah satu dari empat tingkat kesulitan, Easy, Medium, Hard, dan Expert, yang mempengaruhi jumlah dan tingkat yang catatan muncul di lagu catatan; Mereka juga dapat memilih mode Pro untuk gitar nyata, bass, keyboard, dan drum. Saat band tampil, mereka mencetak poin. Setiap pemain dapat membangun pengganda dengan memukul catatan berturut-turut dengan benar, yang meningkatkan berapa banyak poin yang bernilai setiap catatan, tetapi pengganda diatur kembali ke 1× jika catatan terlewatkan. Setelah berhasil menyelesaikan sebuah lagu, kinerja masing-masing pemain dan band secara keseluruhan dinilai pada skala bintang 5. Kinerja terbaik oleh pemain untuk setiap lagu di perpustakaan pemain dilacak secara terpisah berdasarkan instrumen, mode Dasar atau Pro, dan kesulitan, kemudian digunakan untuk memberikan dan membandingkan statistik papan peringkat di akhir lagu. [4]

Tujuan keseluruhan dari band ini adalah untuk berhasil menyelesaikan lagu dan mendapatkan poin sebanyak mungkin dengan menggunakan pengontrol yang mereka pilih untuk memutar catatan yang ditampilkan di layar pada waktu yang tepat; atau, dalam kasus vokalis, untuk bernyanyi dalam nada relatif untuk artis asli. Pemain juga bisa mendapatkan poin tambahan dengan menggunakan “Overdrive”. Setelah seorang pemain memiliki energi yang cukup, yang dikumpulkan dengan sempurna memainkan bagian ditandai dari lagu, ia dapat mengaktifkan Overdrive untuk menggandakan jumlah poin seluruh band mendapatkan saat dikerahkan. Setiap instrumen menyebarkan overdrive secara berbeda, dan beberapa instrumen memiliki beberapa metode untuk mengaktifkannya.

Rock Band 3 dan Rock Band 5 adalah satu-satunya game dalam seri yang mendukung keyboard.

Dalam mode kompetitif titik (tanpa opsi “tidak gagal” – tidak direkomendasikan untuk mode Pro), pemain yang melakukan dengan buruk mungkin dipaksa untuk keluar dari band, yang membungkam bagian mereka sementara sementara sisa pemain terus bermain. Pemain yang dijatuhkan dapat disimpan hingga dua kali oleh pemain lain yang mengaktifkan Overdrive; Jika pemain tidak disimpan cukup cepat, seluruh band mungkin gagal lagu dan perlu restart atau keluar ke perpustakaan lagu. Dalam beberapa mode permainan, opsi juga tersedia untuk melanjutkan lagu langsung dari mana band gagal dengan biaya tidak dapat merekam skor untuk sisa permainan lagu.

Mesin Rock Band 5 secara khusus dibuat untuk memberikan avatar tampilan kartun yang bersih dengan sentuhan yang sedikit realistis.

Meskipun gameplay Rock Band 5 dalam mode Basic sangat mirip dengan game sebelumnya dalam seri, itu memperkenalkan mekanik gameplay baru yang dirancang untuk membuat bagian cepat seperti trills, tremolo picking, dan drum rolls lebih mudah dimainkan. Di bagian seperti itu, pemain dihargai karena tepat pada isyarat, tetapi mereka tidak dihukum karena perbedaan kecil. [5] Fitur Gameplay Baru

Rock Band 5 menawarkan mode gameplay baru: Multiplayer (Scene):Ini adalah roti dan mentega dari permainan. Di sini pemain akan dapat melakukan hal berikut, mereka akan memilih di mana pun mereka ingin memulai band mereka dan dapat membangun tempat (House, Bar, Theater, Arena). Mereka juga akan dapat membuat adegan lokal dengan band teman-teman mereka. Serta untuk memesan tur melalui adegan lain. Bermain dengan band teman-teman Anda di acara dan tempat mereka. Jika Anda sendirian, jadilah seseorang yang harus dibayar untuk mengisi band seseorang. Jika RBN bisa kembali bahkan memulai label dan menempatkan band Anda sendiri dalam permainan. Song ListDecadeSong titleArtistLevel2000s”Change (In The House of Flies)”DeftonesLevel 4: Toronto, Canada2000s”Bounce” System of a DownLevel 7: Reykjavik, Iceland1980s”De Do Do, De Da Da”The PoliceLevel 1: Little Rock, Arkansas1990s”Father of Mine”EverclearLevel 5: New York City, USA2010s”This Ladder Is Ours”The Joy FormidableLevel 5: New York City, USA2010s”Do I Wanna Know?” Arctic MonkeysLevel 3: Kepulauan Galapagos, Ekuador2000-an “You’re the One” The Black KeysLevel 1: Little Rock, Arkansas2010s “Megitsune”BabymetalLevel 8: Uluru, Australia1990s”Bittersweet Symphony”The VerveLevel 2: London, England1960s”You Really Got Me”The KinksLevel 2: London, England1960s”I Can’t Explain”The WhoLevel 3: Galápagos Islands, Ecuador2010s”My Name Is Human”Highly SuspectLevel 4: Toronto, Canada1960s”For Your Love”The YardbirdsLevel 1:Little Rock, Arkansas2010s “Garnisun Terakhir” Enter ShikariLevel 6: Las Vegas, USA2000s “You’re Not Here”Akira Yamaoka ft. Mary Elizabeth McGlynnLevel 6: Las Vegas, USA1980s “Sirius /Eye In The Sky”The Alan Parsons ProjectLevel 8: Uluru, Australia2010s “Hard Times”ParamoreLevel 1: Little Rock, Arkansas2010s”Soundcheck” Catfish and The BottlemenLevel 6: Las Vegas, USA1980s “Let’s Go All The Way”Sly FoxLevel 3:Kepulauan Galápagos, Ekuador1980-an “Fascination Street”The CureLevel 4: Toronto, Canada2000s”Temple From Within” Killswitch EngageLevel 7: Reykjavik, Iceland2000s “Fast Fuse”KasabianLevel 6: Las Vegas, USA2010s”Broken Bones”CRXLevel 5: New York City, USA2000s”Time Is Running Out”MuseLevel 5: New York City, USA2010s”Kiss This”The Struts”The Struts

Share Button
By Mila Karmilla